h’ ι κ ε T ε ί α una invocación, 2021
proyección, lectura, sonido y conversación
Es una deriva finalmente presencial de h’ ι κ ε T ε ί α gestos ecosomáticos para resarcir la vida, un espacio experimental de exploración digital que parte de la investigación artística de Christiane Burkhard (Alemania, 1967) y el #mucaRomaenred sobre las relaciones estético-fenomenológicas entre la producción fílmica, textil, arqueológica y literaria en el micrositio www.naturalezaculturamaterialyantropoceno.com y que ahora es posible gracias a la valiosa colaboración del Centro de Cultura Digital.
La propuesta de Burkhard opera en el campo de la subjetividad entendida como lo que atañe al sujeto en tanto entidad que experimenta el mundo desde su propia condición de cuerpo y memoria; y que se re-sitúa en la aparente ruina del paisaje representado por aeropuertos abandonados, legados de la modernidad, para invocar la noción de h’ ι κ ε T ε ί α “una institución social que permite la aceptación de un extraño dentro de un grupo, donde las súplicas pueden leerse como un medio para cuestionar las ideas sobre las normas sociales y desafiar a su audiencia a reflexionar sobre los supuestos étnicos o de género”. Al llevarlo a la presencialidad con la proyección, la lectura de su reescritura, la intervención sonora en vivo de Concepción Huerta y su conversación con Mónica Nepote y Cecilia Delgado, Burkhard nos invita a transitar ese espacio liminal, a especular sobre otras formas o estrategias que den lugar a ese derecho de vida, sea humana o no humana, donde Ariadna, más allá de ser solo un personaje semi-mitológico, y también su alter ego, se torne deseo de hogar tejiendo un hilo rojo que desenreda y enreda para establecer relaciones simbióticas con la tierra y esa nueva fabulación social que lo habita, ecosistemas vivientes, sean migrantes, pueblos originarios, vegetación y fauna. El comentario político sobre la migración, el tránsito entre fronteras, la falta de políticas claras sobre derechos humanos y también ambientales esta implícito en la noción de h’ ι κ ε T ε ί α, de ahí que el textil y la danza, funcionen como estructuras formales del gesto que invocan, en un rito corpóreo, una súplica para restablecer ese torpe sistema de dominación y administración sobre la vida y el territorio; apelando al derecho a la vida, tanto humana como no humana y estableciendo una metáfora de la ruina que se torna vida mediante escenas que transitan de una geografía a otra como destellos en vigilia que producen resonancias, luminiscencias que nos permiten atrapar, por un instante lo imprevisto o lo nunca antes percibido, narrativas rotas que permiten convocar a la memoria para estimular un nuevo imaginario mediante la poética cinematográfica, la re-escritura y su conversación que se hace voz para sanar, entendiendo que si todo es vivo, la conversación no solo es de palabra sino de afecto, de sensación y percepción.
